Giuseppe Gallo, mito-rito-sito. Opere 2004-2005
Catalogo della mostra
Giuseppe Gallo, mito-rito-sito. Opere 2004-2005, a cura di Rolf Lauter e Mirta d’Argenzio, Galleria dello Scudo, Verona, 30 aprile 2005 - 30 giugno 2005, catalogo a cura di Laura Lorenzoni, testi di Rolf Lauter e Mirta d’Argenzio, fotografie di Claudio Abate.
Cartonato
Formato 27,8 x 20,3 x 1,7 cm
9 tavole, 13 ill.
144 pagine
Edizioni Galleria dello Scudo, Verona, 2005
Esposizione con opere di Giuseppe Gallo
Artista
Giuseppe Gallo nasce nel 1954 a Rogliano, in provincia di Cosenza. Figlio di un pittore-restauratore, frequenta il liceo scientifico iscrivendosi poi alla facoltà di Architettura. Si trasferisce a Roma nel 1976, dove, nello stesso anno, alla Galleria Ferro di Cavallo, tiene la sua prima personale cui segue, l'anno successivo presso La Stanza, la presentazione di Giambellino, un'installazione che non manca di suscitare dibattiti per il carattere di critica verso alcune forme di commercializzazione dell'arte contemporanea. All’inizio degli anni ’80 prende studio assieme a Nunzio nell'ex pastificio Cerere in via degli Ausoni nel quartiere di San Lorenzo, destinato a divenire il punto di riferimento per un'intera generazione di artisti - in particolare Ceccobelli, Dessì, Pizzi Cannella, Tirelli - accomunati dal recupero di tecniche e contenuti derivati in parte dalla tradizione, sebbene rivisitati in chiave assolutamente moderna. Tra costoro Gallo emerge per un ricorso più esplicito e insistito alla figurazione, sia pure sotto forma di frammento o citazione al passato. Il suo linguaggio, estremamente colto nella trama di rimandi e nella creazione di un cifrario simbolico imperniato su elementi iconografici ricorrenti, accosta tra loro forme geometriche e minuziosi dettagli figurativi su sfondi solitamente astratti. Con altri artisti romani, quali Bianchi, Ceccobelli e Dessì, condivide uno spirito di aggregazione rinsaldato in occasione di alcune iniziative, prima fra tutte la mostra al Groninger Museum nel 1981 e Ateliers a cura di Achille Bonito Oliva. Tra le rassegne internazionali cui partecipa in questo periodo si segnalano la Biennale di Parigi e L'Italie aujourd'hui / Italia oggi a Nizza, entrambe nel 1985, Los nuevos romanos a Madrid nel 1989 e l'anno seguente Pharmakon '90 a Tokyo. Del 1986 è l'esordio alla Biennale di Venezia nella sezione Arte e Alchimia, cui segue, nel 1990, l'invito a esporre con una sala personale nel Padiglione Italia. La componente ironica che costantemente permea il lavoro dell'artista emerge nell'installazione del 1992 alla galleria Edicola Notte a Roma, imperniata sull'accostamento di elementi pregni di rimandi metaforici: una testa di maiale su un tavolo ricoperto da un drappo rosso, con in bocca un piccolo autoritratto su tela, appare al centro della stanza accanto a una parete su cui si staglia, dipinta di nero, un'imponente processione di sagome. Partecipa alla Quadriennale di Roma (1986, 1999), alla collettiva Arte italiana. Ultimi quarant'anni. Pittura iconica alla Galleria d'Arte Moderna, Bologna (1997), e a numerose rassegne all'estero - tra le più significative Roma interna al Museum Moderner Kunst, Vienna (1991), Concordantiae al Centre Régional d'Art Contemporain Midi-Pyrénées, Tolosa (1992), Minimalia al Palazzo delle Esposizioni, Roma (1998), poi riproposta al P.S.1 Contemporary Art Center di New York. La rassegna allestita nel 2000 al Palazzo delle Esposizioni di Roma, insieme a opere di Antony Gormley e David Hammons, rappresenta l'importante ritorno di Gallo in uno spazio pubblico romano. Fondamentali nel suo percorso espositivo sono le personali allestite a Rende nel 2001 e a Spoleto nel 2004. L'una offre un'approfondita panoramica di oltre venticinque anni di attività artistica, l'altra rappresenta la prima antologica interamente dedicata alla scultura. L’antologica al MACRO di Roma nell’inverno 2007-2008, a cura di Danilo Eccher, riconferma l’importanza centrale della sua personalità nel panorama dell’arte italiana contemporanea. La rassegna, trasferita poi alla Kunsthalle Mannheim nell’estate del 2008, è stata in parte riproposta al Musée d’Art Moderne de Saint-Étienne nel maggio 2009. Tra il 2009 e il 2010 partecipa a numerose collettive in importanti musei e spazi pubblici italiani quali Italia Contemporanea. Officina San Lorenzo, MART, Rovereto; Gli anni 80. Una prospettiva italiana, Arengario e Serrone di Villa Reale, Monza; Keep your seat: stai al tuo posto, GAM – Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea, Torino.
